Street Fighter: personagens com histórias épicas (Parte 1)

Street Fighter: personagens com histórias épicas (Parte 1)

Em abril, fizemos um artigo explorando os “10 melhores personagens de Street Fighter em todos os tempos“, mas desta vez quisemos ir numa direção diferente: por que não explorar 20 deles, desta vez dando ênfase em suas histórias?

O que pode soar corriqueiro para os fãs de Street Fighter acaba surpreendendo, e muito, os jogadores casuais, que não esperam que cada um destes guerreiros tenha uma premissa tão rica. Dramas, conflitos, transtornos mentais, problemas familiares, mortes e até mesmo psicopatia fazem parte deste universo. Além disso, o passado desses personagens não só resultam em suas respectivas personalidades, como são fundamentais para a construção do gameplay deles.

Por gostarmos dessa riqueza desconhecida por muitos, decidimos selecionar as 20 melhores histórias de personagens de Street Fighter.

20 – Balrog

Baseado no boxeador Mike Tyson e com influências de Leon Spinks, Balrog é um lutador afro-americano musculoso conhecido por ter uma personalidade egoísta, temperamental, arrogante e até mesmo sádico e, portanto, sendo um dos vilões da série. Tem forte obsessão por dinheiro e não mede esforços para alcançar seus objetivos.

Por outro lado, esse caráter veio de uma infância com muitas dificuldades financeiras e as más influências que teve nas ruas durante o período em que se esforçava para se tornar um grande boxeador. Ao longo de sua trajetória, ele se tornou violento, deixando sequelas em diversos oponentes e chegando a matar um deles acidentalmente, levando-o a ser banido da liga profissional de Boxe permanentemente.

Eventualmente, ele entrou para a organização criminal Shadaloo, se tornando o líder da gangue de Mr.Bison. Por essa personalidade, ele tem inimizades com vários personagens como a Chun-Li, Ryu, Zangief, Birdie, entre outros.

Quanto ao gameplay, ele é reconhecido por ser a “força bruta” dos jogos de Street Fighter, tendo seus ataques baseados em socos, cabeceadas e ataques de esquiva. Em termos de história, Balrog também é considerado indisciplinado nos treinos, e isso se reflete em suas animações, que em vários casos parece desengonçada, especialmente nos primeiros games. Já em Street Figher V, ele ganha movimentos mais refinados.

  • No Japão, ele é chamado de “Mr.Bison“, enquanto o personagem que nós conhecemos com este nome é chamado de “Vega”, sendo que o que conhecemos é nomeado “Balrog”. A troca dos nomes deles vieram quando o Street Fighter II foi levado aos Estados Unidos, e o departamento de marketing da Capcom concluiu que a referência ao Mike Tyson poderia render problemas de direitos autorais, e que o nome “Vega” não combinava com o grande vilão da série;
  • Em Street Fighter IV o personagem tem os dentes, sendo que até então faltava o canino no lado superior direito. Pode ter sido um erro da equipe de desenvolvimento, ou simplesmente o fato dele ter colocado prótese;
  • Balrog é um dos quatro chefes de Street Fighter II que não aparece em Street Fighter EX;
  • No modo história de Street Fighter V, durante a animação de vitória do Balrog com uma das roupas alternativas dele, os óculos de sol vão refletir ou o Bison ou o Ryu, dependendo para que lado ele está olhando;

19 – Fei Long

Outro personagem baseado em um ícone pop dos anos de 1990 (o Bruce Lee), Fei Long é um ator de filmes de Hong Kong que entra no torneio de Street Fighter II para treinar suas habilidades nas artes marciais. Sendo um dos primeiros a se inspirar no lutador da vida real, ele também acaba se assemelhando ao Liu Kang de Mortal Kombat, que também se inspira no artista.

Tendo personalidade séria e tranquila, Fei Long é considerado um dos mais emocionalmente equilibrados em Street Fighter, conseguindo “dominar” seus impulsos agressivos e fazer o que é correto.Apesar disso, ele já foi visto com ódio durante uma luta contra seu rival, Abel, em que ele acabou perdendo a paciência.

Ele começou a praticar kung fu aos seis anos de idade em Hong Kong e, devido ao seu talento nas batalhas aliado a um carisma, um diretor de cinema o convidou para entrar na indústria cinematográfica.

Segundo a animação Street Fighter II: The Animated Movie, Fei Long demonstra amar uma boa partida e sempre tem o sonho de encontrar um oponente que esteja “a sua altura”, mas sem arrogância, apenas como um bom desafio a ser superado.

Sua jogabilidade segue a premissa de lutador de artes marciais, e por isso, Fei Long tem uma variedade de chutes acrobáticos e é considerado excelente para dar grandes golpes em curta distância. Por outro lado, não possui ataques de longa distância, o que também é considerado uma desvantagem. Entre suas habilidades estão o “Rekkaken”, uma série de socos rápidos, e o “Shienkyaku”, em que ele chuta com força, sendo uma espécie de “Shoryuken” do Ryu e do Ken, mas com as pernas.

  • Em Street Fighter V, uma de suas falas diz “Voe como uma mariposa, pique como uma vespa”. Essa é uma referência ao boxeador Muhammed Ali, que diz “Voe como uma borboleta e pique como uma abelha”. Já os insetos foram trocados para fazer referência ao personagem Kato na série de TV “The Green Hornet”, de Bruce Lee;
  • A fase do personagem em Street Fighter Alpha 3 é uma homenagem ao filme “Dragão – A História de Bruce Lee“;
  • As roupas alternativas do personagem em Street Fighter IV fazem referência às vestimentas de Bruce Lee;
  • Sua culinária favorita é a chinesa;
  • Em uma história em quadrinhos produzida no Brasil entre 1994 e 1997, o personagem é retratado como um ator de Tokusatsus, que são as séries japonesas de super heróis famosas em nosso país durante a década de 1980 e 1990.

18 –  Guy

Estreando como um dos protagonistas de outro sucesso da Capcom: o beat'n'up Final Fight, o Guy apareceu pela primeira vez como um personagem jogável em Street Fighter Alpha, evidenciando que as duas séries se passam no mesmo universo.

Nascido em um dos distritos da fictícia Metro City, nos Estados Unidos, ele é filho de mãe e pai imigrantes japoneses, que por sua vez são descendentes de um clã de ninjas. Justamente por isso, ele leva características de personalidade de seus ancestrais, incluindo ser “de poucas palavras” e demonstrar frieza nos sentimentos.

Por outro lado, ele tem “mente afiada”, percebendo mensagens nas entrelinhas. Não interfere na vida dos outros e só luta quando estritamente necessário, mas pode ser bem agressivo na hora de defender seus aliados, especialmente se for em prol do que ele acredita ser o certo.

Há histórias de que na juventude ele passou uma temporada no Japão, mas nessa época acabou se envolvendo com más amizades e entrou para o mundo da deliquência. Em várias ocasições ele brigava nas ruas por motivos fúteis, até que um dia ele deu azar de se encontrar com Zeku, um mestre ninja que conseguiu facilmente contra atacá-lo e deu uma “surra” nele.

Após ser abatido, Zeku se aproxima de Guy para dialogar e explica sobre uma arte ninja chamada “Bushin“. Ainda no mesmo dia, o nipo-americano  percebeu que o caminho que estava trilhando não era o correto, e em pouco tempo ambos passam a ter uma relação de “pupilo e mestre”. Eventualmente, Guy não consegue entrar na universidade do Japão junto de seu mentor e decide retornar aos Estados Unidos, dessa vez optando por uma vida pacífica.

Em termos de jogabilidade, Guy funde o estilo ninjutsu tradicional com as brigas de ruas modernas, dando a ele uma característica única nas batalhas. Uma de suas vantagens é a agilidade, podendo desviar dos ataques de inimigos, porém exigindo reflexos do jogador. Sua habilidade de Final Fight chamada “Off-The-Wall Kick” foi mantida em Street Fighter, e ele pode usar o dash para atrair os oponentes e lançar ataques surpresas.

  • Ele tem muitas semelhanças com Ryu: os dois possuem origens na Japão; são treinados por um mestre; viajam para lutar; têm um amigo com habilidades semelhantes de cabelo loiro (Ryu e Ken / Guy e Cody).
  • Provavelmente isso se deu porque, originalmente, o jogo Final Fight se chamaria “Street Fighter 89“, querendo dar uma “repaginada” na série com um novo gameplay baseado no sucesso de Double Dragon.  Só que ao longo do tempo, a nova aventura estava se distanciando demais do que seria um novo título “Street”, e decidiram mudar o nome para criar uma nova série. Com isso, mesmo sendo uma outra franquia, elas se passam no mesmo universo e muitos de seus personagens têm histórias e premissas semelhante ao de SF.
  • Segundo o Guiness World Records: Gamer's Edition, Guy foi erradamente creditado como o primeiro personagem de beat'n'up a ser incluído em um jogo de luta em 2D. No entanto, três meses antes houve o lançamento de Double Dragon para o Neo Geo com combates corpo-a-copo;
  • Em Ultimate Marvel vs Capcom 3,  Strider Hiryu tem a paleta de cores inspiradas no Guy;
  • No primeiro Final Fight é dito que ele nasceu no Japão, enquanto em Street Fighter Alpha é dito que ele é americano. Apesar de não haver uma informações oficial, a teoria mais aceita é que ele tenha nascido na “Terra do Sol Nascente”, mas acabou sendo naturalizado americano;

17 – Zangief

Zangief apareceu pela primeira vez em Street Fighter II e é considerado um herói nacional russo que sempre está lutando para a honra e glória de seu país, levando-o ao apelido de “Ciclone Vermelho”. Criado na extinta União Soviética, ele é conhecido pelo seu patriotismo “cego”, temperamento explosivo e sempre pronto para competir, entrando literalmente em todos os torneios só para provar que ele é o melhor lutador.

Estereótipo do “grandão sem inteligência emocional”, ele tem muito orgulho em ser musculoso e debocha daqueles que têm um corpo menor do que o dele, sendo presunçoso e arrogante. Esse comportamento tóxico também se dá por ele não ter senso de perigo, não medindo as consequências de seus atos.

Curiosamente, Zangief tem um lado “fofo”, entrando em um torneio de luta só para ganhar a admiração de um grupo de crianças. Além disso, é piadista e nos momentos de lazer gosta de assistir festivais de dança, belas-artes, literatura clássica e ouvir músicas de compositores eruditos. No entanto, muitos especulam que esses interesses refinados se dão numa tentativa dele tentar “reverter a imagem” de “grandalhão forte sem inteligência emocional”.

Seu design é inspirado no personagem Goda do mangá de Hokuto no Ken, enquanto seu nome é, provavelmente, uma referência ao lutador da URSS “Victor Zangiev“. Durante o desenvolvimento, também foi cogitado “Vodka Gobalsky”.

A jogabilidade de Zangief é indicada para jogadores mais avançados, já que ele é lento e seus ataques que misturam o estilo russo e americano, precisam ser realizados de curta distância. Sendo grande, ele também é vulnerável aos golpes de longa distância. Por outro lado, seus danos podem ser bem altos, sendo o movimento “Spinning Pieldriver” o mais conhecido, em que ele pega o oponente, pula e gira e joga no chão, deixando-o tonto e vulnerável por um momento.

  • Zangief tem 2 metrôs e 14 centímetros, sendo um dos mais altos da franquia;
  • Como dito anteriormente, o personagem é descrito como sendo da União Soviética. Isso porque SFII foi lançado em fevereiro de 1991, enquanto a URSS deixou de existir apenas em dezembro do mesmo ano. A primeira vez em que Zangief é descrito sendo da “Federação Russa” foi em 2008 com Street Fighter IV;
  • Originalmente ele foi concebido para ser rival do Guile, remetendo a Guerra Fria “URSS vs EUA”. No longo prazo, o Zangief acabou valorizando o patriotismo do americano e vice-versa, crendo que ambos têm muito em comum.
  • Zangief também já elogiou o cabelo de Guile;
  • Antes de Marvel Super Heroes vs Street Fighter, ele só falava em russo e tinha apenas alguns diálogos traduzidos para o inglês. A partir do Street Fighter IV, ele passou a falar inglês fluente;
  • Street Fighter Alpha 3 mostra que ele tem um licor dentro da cueca.

16  – Guile

Já que falamos do representante da União Soviética, não podíamos deixar de comentar sobre o coronel da Força Aérea dos Estados Unidos: o Guile. Aparecendo pela primeira vez em Street Fighter II, seu objetivo é destruir a organização criminal Shadaloo e descobrir onde está seu melhor amigo, Charlie Nash, seu superior durante a época em que ele treinava para o cargo em que ocupa.

Considerado forte tanto fisicamente quanto mentalmente, Guile é descrito como um pai de família amoroso e é bem apaixonado por sua esposa. Também tem um lado emocional  intenso, sendo muito focado, disciplinado e dando “tudo de si” em todos os âmbitos de sua vida.

Seu conceito foi inspirado em Jean Pierre Ponareff, personagem do mangá JoJo's Bizarre Adventure, e o objetivo era atingir os fãs norte-americanos, criando um “estereótipo de um herói dos Estados Unidos” para dar mais possibilidades de escolhas e não ficar apenas os asiáticos.

Em termos de jogabilidade, Guile é considerado bem equilibrado por ser ofensivo e defensivo de modo “sólido”, sendo um dos que tem as melhores “características gerais”. Ao longo dos games não houve muitas mudanças em questões de gameplay, geralmente tendo os movimentos especiais “Sonic Boom” e “Flash Kick”, mudando um pouco no quinto episódio principal em que ele possui três novos métodos de batalha: Faultless Move, que permite que ele mantenha o ponto de carga enquanto se move; o Sonic Blade, para disparar um projétil que fortalece o “Sonic Boom”, e o “Solid Puncher”, que permite utilizar o ataque em uma velocidade diferente, sendo importante para movimentos estratégicos.

  • Seu ataque “Sonic Boom” era chamado de “Divine Sandstorm” durante o desenvolvimento de Street Fighter II;
  • No filme em live action estrelado por Jean-Claude Van Damme, seu nome inteiro é descrito como William F.Guile;
  • O avião que serve de fundo para as fases do Guile é baseado no General Dynamics F-16 Fighting Falcon;
  • Seu visual inspirou o líder do ginásio de trovão, Surge, em Pokémon;
  • Em Street Fighter IV, ele diz que só escuta música country;
  • É o único em toda a série a possuir apenas dois ataques especiais. Todos os outros possuem, pelo menos, três.

15 – E.Honda

Edmond Honda é um mestrê de sumô que apareceu pela primeira vez em Street Fighter II, sendo idealizado para ser popular no Japão, e também para que o resto do mundo conhecesse o tradicional estilo de luta japonês. Por isso, seu design é bem característico, com alto percentual de gordura, porém com bastante massa muscular.

Sua história é um pouco mais simplória que a dos demais: ele treina sumô desde criança e, devido ao seu talento, ele recebeu o título de “Ôzeki”, que é o mais alto cargo da modalidade. Ele viaja pelo mundo para que o esporte seja reconhecido.

Em Street Fighter II, E.Honda entra no torneio por estar chateado de que o mundo não reconhecia o sumô como uma categoria de alto nível, e ele quis provar que os praticantes deste estilo  poderiam estar entre os melhores do mundo. Além disso, ele também quis para provar sua força para si mesmo. Após o torneio, ele voltou para o Japão para treinar seus discipulos.

Levando muito a sério o esporte, Honda fica enfurecido quando alguém aponta que o sumô não é algo “tão grandioso assim”. O personagem também é descrito como muito social e agradável.

A jogabilidade se aproveita das técnicas de sumô da vida real, sendo que o personagem é conhecido pelo ataque especial “Hundred Hand Slap”, em que ele rapidamente dá vários golpes com sua mãe, e o “Super Zutsuki”, em que ele “voa” até o personagem dando uma cabeçada. Já na edição “Hyper Fighting”, ele ganha um terceiro ataque especial: Flying Sumo Smash, em que ele dá uma “bundada” no inimigo, e por fim, na edição Turbo ele ganha também o “Oicho Throw”, em que ele joga o adversário no chão. Sua principal desvantagem é a lerdeza.

  • Em Street Fighter X Tekken, a roupa alternativa de Jack-X é baseado no design do E.Honda;
  • Curiosamente, o personagem fala em japonês mesmo na opção de dublagem em inglês de Street Fighter V;
  • O sol nascente da bandeira japonesa foi removida de sua fase em Street Fighter V. Isso se deu porque o símbolo é conhecido por representar o antigo exército do império japonês, tendo uma história controversa graças aos eventos que se sucederam durante a Segunda Guerra Mundial.
  • Em Street Fighter 6, renomearam o personagem para “Edomon Honda” para aludirem ao período “Edo” da história japonesa, período conhecido pelo forte isolamento polício-econômico do país. Já “Edmond” visto anteriormente é uma variação de seu nome para a audiência não japonesa.

14 – M.Bison

Um dos antagonistas da série, o Mr.Bison apareceu pela primeira vez como o chefe final do segundo game, mas se tornou selecionável apenas na atualização “Champion Edition”. Megalomaníaco, seu objetivo é dominar o mundo e encontrar os segredos da imortalidade.

O personagem em si foi inspirado no vilão do filme Tokyo: The Last Megalopolis e é propositalmente “caricato”: egoísta, só quer poder, dominar o mundo, é orgulhoso e sempre tem ideias para colocar seus planos em prática. Seu objetivo é controlar o mundo com “punhos de ferro” e também ser reconhecido como o lutador de artes marciais mais poderoso de todos os tempos.

Não tem nenhum escrúpulo para tirar pessoas de seu caminho, não tendo nenhum sentimento de empatia pelo sofrimento alheio, e também não tem “freios” em fazer coisas ilegais para conquistar seus objetivos. Sua malevolência, sadismo e busca por poder o levam a ser considerado um psicopata.

Ele é o fundador e líder da organização criminosa Shadaloo, tendo associação ao tráfico de drogas, fazendo experiências científicas antiéticas e tendo apenas comparsas, não amigos. Fora isso, quase nada se sabe sobre origem, apenas que na juventude ele se interessou pelas artes marciais e que chegou a assassinar seu mestre, já que ele sempre foi excessivamente ambicioso.

Em termos de jogabilidade, ele é considerado um bom personagem. Portador de estilo autointitulado “Psíquico“, seu ataque mais famoso se chama “Pyscho Crusher” em que ele voa até a direção do oponente em formato de torpedo.

  • Ele foi o primeiro personagem a ter uma animação de introdução única, pois em Street Fighter II ele remove sua capa antes de lutar. Somente a partir de Street Fighter Alpha que todos os personagens passaram a ter seus próprios trejeitos;
  • Especula-se que ele tenha nascido na Tailândia, já que este é o país em que ele luta no Street Fighter II. No entanto, a Capcom nunca confirmou sua nacionalidade;
  • Ele apareceria como personagem jogável em Tatsunoko vs Capcom, mas foi removido pelo curto tempo de produção.

13 – Sagat

Diferente da maioria, Sagat apareceu no primeiro Street Fighter, sendo o antagonista antes da chegada de M.Bison na sequência e, por um período, virou guarda costas deste último e co-fundador da Shadaloo. Ao longo da história ele acabou mudando de lado, e atualmente é um dos heróis.

Desde jovem teve afinidade pela luta graças as brigas com seus colegas nas ruas, mas em pouco tempo ele percebeu que, caso ele quisesse ficar mais forte, deveria aprender algum tipo de arte marcial. Foi aí que ele decidiu entrar para o Muay Thay e, desde então, dedica sua vida a ficar cada vez mais forte.

Chamado de “imperador do Muay Thay”, Sagat sofre de gigantismo e possui uma altura de 2 metros e 26 centímetros. Durante uma luta contra o Go Hibiki (pai de Dan) antes dos eventos do primeiro jogo, ele acabou perdendo seu olho direito e, desde então, usa um tapa-olho para disfarçar. Outro fato interessante é que no primeiro game ele ainda não tinha sua tradicional cicatriz no abdômen, passando a existir após ser derrotado pelo Ryu com a técnica “shoryuken”.

Seu nome é, provavelmente, uma homenagem ao famoso lutador de Muay Thay da vida real Sagat Petchyindee, enquanto seu design e história foram inspiradas no personagem Reiba, do mangá Kare Baka Ichiday.  Além disso, o co-criador do primeiro game, Finish Hiroshi, disse que o tema central dele é “Tigre” para fazer referência a um antigo conto japonês do Rei Suriyenbodi, cujo apelido é Rei Tigre Siamês, e teria sido um lendário competidor da modalidade.

Sagat representando o “espírito de tigre” também veio para ser a contraparte do Ryu com “espírito do dragão”, sendo um conceito inspirado na cultura asiática, pois ambos são considerados rivais: o dragão associado com o espiritual e o mundo “oculto”, enquanto o tigre representa a energia da terra e matéria. As lendas dizem que o dragão significa suavidade, enquanto o tigre é agressividade.

A personalidade de Sagat busca ser mais realista que a de Bison, sendo o estereótipo de lutador orgulhoso, poderoso, disciplinado, que trabalha duro e que tem as artes marciais permeando toda sua vida. Sua posição de antagonista se dá mais pelos sentimentos de rancor e vingança perante aqueles que o derrotam do que a maldade “pura e simples”, já que lutadores que ganham dele ferem seu orgulho ,e  após sua derrota pelo Ryu no primeiro Street Fighter, Sagat ficou ainda mais enfurecido e perturbado com suas memórias.

No entanto, ao longo da história ele lembra que seu único propósito é ter o “coração de batalha”, e que o próprio Muay Thay defende que a honra deve vir em primeiro lugar. Desde então, ele passa a ficar do lado dos heróis, mas suas memórias ainda afetam seus sentimentos, dessa vez pelo arrependimento de seus antigos pecados. Entre eles está a morte do Go Hibiki, sendo uma vingança por este último ter cegado seu olho direito.

Independente de seus erros, Sagat sempre demonstrou ter caráter, humilhando apenas aqueles que usam de artifícios desonrosos e desonestos durante as batalhas. Aparentemente, ele entendia que a maldade deveria ser combatida com mais maldade ainda, mas com o tempo ele percebeu que este não era o caminho.

Seu gameplay é semelhante ao do Ryu e do Ken, mas sendo mais um personagem de ofensiva, dando muito dano e seu próprio tamanho se reflete em seus gráficos, já que suas pernas e braços alcançam um raio de ação maior quando comparado aos outros personagens. Por outro lado, justamente por ter tão “grandalhão”, ele é um alvo maior e os adversários terão mais lugares para atingí-lo. Entre seus ataques mais famosos estão o Tiger Short e o Tiger Uppercut, ambos bem semelhantes ao Hadouken e Shoryuken dos protagonistas.

  • A palavra “Sagat” vem da língua tailandesa e significa “guardião” ou “protetor”;
  • Ele foi o primeiro chefe da história do Street Fighter e o único a aparecer na sequência;
  • Seu tapa-olho sai durante sua derrota no primeiro game;
  • O tigre de estimação dele, Willa Maiu, significa “gato fofo” em tailandês;

12 – Vega

Vilão, narcisista, egocêntrico, sádico, megalomaníaco e arrogante são as palavras que descrevem Vega, um dos guarda-costas de Bison e um dos chefes do Street Fighter II. Desprezando tudo que não é belo, esse antagonista prefere matar ou mutilar “tudo que é feio”, seja na aparência ou na falta de elegância. Já sua máscara existe para que, durante as batalhas, ninguém consiga ferir seu belo rosto, retirando, na maioria dos jogos, apenas quando vence uma batalha.

Crendo ser “melhor do que todo mundo”, sua personalidade narcisista também se reflete em sua própria mansão, decorada com o “mais alto grau de luxo o possível”. Ele também é descrito como inteligente e com gostos sofisticados, chegando a elogiar a beleza de algumas personagens como a Chun-Li e a a Cammy, demonstrando ter mais respeito pelas mulheres do que pelos homens.

Essa personalidade reflete seu passado trágico, já que ele veio de uma nobre família espanhola, mas sua mãe foi assassinada pelo padrasto devido a uma crise de ciúmes, causando um trauma enorme. Sua progenitora era considerada uma bela mulher, enquanto o marido não e, na mente infantil do personagem, houve uma associação inconsciente de beleza a “força e heroísmo” e a feiura a “covardia e problemas”. Na vida real, isso é chamado de transtorno de estresse pós-traumático.

O personagem em si foi inspirado em um anime japonês chamado “The Narcissist“, protagonizado e antagonizado ao mesmo tempo por um personagem que tem as mesmas características do Vega.

Quanto a sua jogabilidade, Vega é um dos preferidos de jogadores novatos por ser rápido e ter um longo alcance graças a sua garra, sendo um dos poucos que utilizam algum armamento durante os combates de Street Fighter, e excelente para contra atacar inimigos. Entre seus ataques mais famosos estão o “Flying Barcelona Attack” e o “Sky High Claw”, ambos aéreos. Seu principal ponto fraco é a defesa, já que ele é muito frágil e recebe mais danos quando comparado a outros inimigos.

  • A vestimenta alternativa do Vega em Street Fighter IV presta uma homenagem ao Zorro;
  • Vega é o único personagem que consegue interagir com a própria fase ao escalar a parede;
  • Ele aparenta ser ambidestro, já que ao longo dos jogos ele já utilizou as duas mãos para seus ataques. Todos os outros aparentam ser destros;
  • O personagem “Sergei” de Asura's Wrath, também da Capcom, parece prestar uma homenagem ao Vega. Ambos têm personalidades semelhantes.
  • O único game em que ele não usa sua máscara em combate é na versão caseira do jogo “Street Fighter: O Filme“;
  • Nas versões de Street Fighter II em que o Vega é jogável, a bandeira da Espanha remete ao desenho da época do reinado de Francisco Franco (1936-1975), considerada inconstitucional já na época do lançamento do game. O mais provável é que os desenvolvedores tiveram dificuldades em desenhar a bandeira contemporânea do país com os gráficos disponíveis na época;

11 – Dhalsim

Mestre do yoga que apareceu pela primeira vez em Street Fighter II, o Dhalsim foi concebido durante um almoço dos desenvolvedores em um restaurante indiano chamado “Dhal”, localizado em Osaka, perto do escritório da Capcom.

A ideia original era que ele parecesse com a divindade Ganesha, cultuada pelos hindus, mas temendo ofender a cultura, ele foi redesenhado para o visual que conhecemos. No entanto, no cenário de sua fase em Street Fighter II, há uma imagem que homenageia ele.

Já o fato dele esticar seus braços e pernas vem do mangá JoJo's Bizarre Adventure, em que um dos personagens tem a habilidade “Ripple Zoom Punch“.  Além disso, ele também parece homenagear o protagonista do filme “Mestre da Guilhotina Voadora”, de 1976, estrelado por Jimmy Wang Yu.

Dhalsim entra no torneio de Street Fighter para levantar fundos querendo ajudar os membros de sua vila, apesar de perceber que isso vai de encontro às suas crenças pacifistas. Após os eventos do segundo game, ele se aposenta temporariamente, mas acaba voltando em outras circunstâncias.

Crendo que a paz é o único caminho para um mundo melhor, ele é extremamente altruísta e busca passar esses valores ao seu redor. Muito disciplinado e sério, ele é um dos personagens mais benevolentes de Street Fighter, além de ser adorado por todos de sua vila e também pela família, Dhalsim luta pelos fracos e oprimidos e sempre quer ajudar os outros de algum modo.

Como dito antes, ele entra nos torneios com um objetivo muito específico, mas sempre tem uma preocupação em usar suas habilidades para o mal, mesmo que não intencionalmente. Sempre calmo e com voz serena, ele parece que está sempre meditando mesmo durante os combates, focando em seus oponentes sem precisar usar seus olhos.

As suas habilidades refletem sua prática no yoga, apesar de que nos manuais do Street Fighter II para o Super Nintendo e Mega Drive, ele é dito como praticante de kabaddi, que é um outro esporte indiano. O mais provável é que isso tenha sido um erro de tradução.

Em termos de gameplay, ele é considerado um dos favoritos pelos mais novatos justamente por seus ataques de longa distância com seus braços e pernas que esticam, aliado ao seu pequeno tamanho. Além disso, ele é capaz de teletransportar e soltar fogo pela boca, sendo este o elemento que o representa ao longo de todos os jogos.

  • Ele é um dos poucos personagens casados;
  • Só tem apenas um rival, Rufus, diferente dos outros que geralmente têm mais de um;
  • No jogo “Monster Hunter Explore” há um monstro chamado Yoga Gigginox que presta uma homenagem ao Dhalsim;
  • Sua fala de vitória em Street Fighter II que diz “vou meditar e depois destruir você” trata-se de um erro de tradução, contradizendo toda a personalidade dele. Na versão japonesa, ele diz “Enquanto você não alcançar a iluminação, a vitória não chegará à você”.

 


 

Devido a extensão de nosso artigo, resolvemos dividí-lo em uma segunda parte que você confere aqui.